Προσωπική ανάπτυξη

Πώς να γράψετε ένα παραμύθι: οδηγίες βήμα προς βήμα και χρήσιμες συμβουλές

Η ιστορία είναι ένα ισχυρό όπλο κατά της κακής διάθεσης, της αϋπνίας, της αδικίας. Είναι σε θέση να αποκαταστήσει, ντροπή, υπαινιγμό. Και αυτό που είναι σημαντικό - ο καθένας μπορεί να το γράψει. Πώς να το κάνετε αυτό; Θα σας πούμε πώς να γράψετε ένα παραμύθι που θα σας παρακαλώ, θα εκπλαγείτε και θα το θυμηθείτε για πολύ καιρό.

Αναπτύξτε τη φαντασία

Για να γράψεις ένα παραμύθι, χρειάζεσαι έμπνευση. Οι πιθανότητες ότι θα έρθουν μετά από μια εργάσιμη μέρα ή κατά τον καθαρισμό του σπιτιού είναι μικρές. Τότε πού να τον βρεις; Η απάντηση είναι αδιαμφισβήτητη - μεταξύ των παιδιών. Παίζοντας μαζί τους στο sandbox, βλέποντας την άμεση συμπεριφορά, μπορείτε να αρχίσετε να ονειρεύεστε μαζί. Τα παιδιά πρέπει να συναντήσουν την ιδέα του πώς να γράψουν ένα παραμύθι.

Αυτό είναι ακριβώς αυτό που κάποτε έκανε ο Alan Alexander Milne, ο συγγραφέας της διάσημης ιστορίας για τον Christopher Robin και τον Winnie the Pooh. Δεν ήταν παιδί συγγραφέας, αλλά παίζοντας με το γιο του, να τον ακούει, τις ιδέες του, ο συγγραφέας δημιούργησε ένα παγκοσμίου φήμης bestseller.

Επιλέξτε ένα είδος

Όταν εμφανίστηκαν παραμύθια, είναι αδύνατο να προσδιοριστεί, καθώς σχετίζονται με την προφορική λαϊκή τέχνη. Τους ενημερώθηκαν σε μικρά παιδιά για να νομιμοποιήσουν, να εκπαιδεύσουν, να φέρουν μια προσεκτική σκέψη. Από τότε, όλες οι ιστορίες για παιδιά έχουν χωριστεί σε τρεις κατηγορίες (είδη).

  • Μαγεία - στην πλοκή υπάρχουν μαγικά αντικείμενα ή γεγονότα (τραπεζομάντιλα, μετασχηματισμοί).
  • Σχετικά με τα ζώα - οι κύριοι χαρακτήρες είναι τα ζώα με ανθρώπινες ιδιότητες (η ζωή των ζώων σε γάντια).
  • Κοινωνικο-νοικοκυριό - εμφανίζονται άνθρωποι διαφορετικών τάξεων, δημιουργούνται καθημερινά ή κοινωνικά προβλήματα (η ιστορία του κουάκερ με τσεκούρι).

Τα είδη μπορούν να διασταυρωθούν, αλλά η κύρια γραμμή του είδους είναι καλύτερα καθορισμένη εκ των προτέρων.

Σκεφτείτε το θέμα και την κύρια ιδέα

Πρέπει να σκεφτούμε τι θα είναι ένα παραμύθι. Είναι σκόπιμο να συμπεριληφθεί η διατύπωση σε μία πρόταση, δεδομένου ότι οι ιδιαιτερότητες στην αρχή της εργασίας συμβάλλουν στην προώθηση της.

Η ιδιαιτερότητα των παραμυθιών είναι ότι πρέπει να διδάξουν κάτι. Ένα παραμύθι χωρίς ηθική, σαν ένα αστείο χωρίς αστείο τέλος.

Αλλά το δόγμα πρέπει να είναι προσεκτικά καλυμμένο. Δηλαδή, για να μην πούμε ακατάπαυστα ότι η τεμπελιά είναι κακή, να δώσει στον μικρό αναγνώστη την ευκαιρία να κλείσει τα ίδια τα συμπεράσματα, να τα ωθήσει. Όταν το θέμα, καθώς και η κύρια ιδέα θα καθοριστεί, θα γίνει σαφές πώς να γράψει ένα παραμύθι περαιτέρω.

Προσδιορίστε το κοινό-στόχο

Τα βιβλία για ενήλικες δεν έχουν όριο επιστροφής, δεν είναι γραμμένα, "συνιστάται οι άνθρωποι να διαβάζουν από 30 έως 40 ή 50+." Αλλά τα παραμύθια των παιδιών είναι πάντα σχεδιασμένα για ένα ακροατήριο μιας συγκεκριμένης ηλικίας - παιδιά προσχολικής ηλικίας, μαθητές δημοτικών σχολείων κ.ο.κ.

Με βάση αυτό, θα είναι ευκολότερο να διαμορφωθεί το στυλ επικοινωνίας των χαρακτήρων, το επίπεδο δυσκολίας της ομιλίας τους.

Δημιουργήστε μοναδικούς χαρακτήρες και ασυνήθιστη πραγματικότητα

Baba Yaga, Koschey ο Αθάνατος, Puss in Boots είναι λαμπεροί ενδιαφέροντες ήρωες που ο αρχάριος πρέπει να ξεχαστεί. Ένα ενδιαφέρον, κανένας άλλος δεν είναι σαν ένας χαρακτήρας με ένα παράξενο όνομα - αυτή είναι μια υπόσχεση ότι το κείμενο θα θελήσει να διαβάσει.

Αυτό που είναι σημαντικό είναι η πραγματικότητα στην οποία θα υπάρχουν οι χαρακτήρες. Δεν πρέπει να είναι τίποτα, πρωτότυπο. Εδώ μπορείτε να απολαύσετε τη φαντασία δημιουργώντας, για παράδειγμα, σπίτια με φτερά, μέλι δρόμους ή μια χώρα με αχλάδια.

Είναι απαραίτητο να φανταστούμε όλα τα χαρακτηριστικά αυτού του κόσμου, κάθε λεπτομέρεια στις εικόνες των χαρακτήρων. Τα παιδιά είναι πολύ προσεκτικοί αναγνώστες, θα παρατηρήσουν αμέσως μια "blooper" ή μια αντίφαση.

Πώς να γράψω ένα παραμύθι για να γίνει επιτυχία; Αναζωογονεί τον μοναδικό ήρωα και πιστεύει σε αυτόν!

Ελάτε με μια ενδιαφέρουσα πλοκή

Προκειμένου να μην μπερδευτείτε στα γεγονότα της δικής μας αφήγησης και να παρατηρήσετε τη λογική πορεία τους, πρέπει να τηρήσετε μια συγκεκριμένη σύνθεση.

  • Είσοδος - εμπλέκεται στο κοινό, προκαλεί την επιθυμία να διαβάσει περαιτέρω το κείμενο. Εδώ γνωρίζουμε τους αναγνώστες με τον κύριο χαρακτήρα και δίνουμε επίσης μια ιδέα για το τι θα κάνει η ιστορία.
  • Αρχή σελίδας - μια εκδήλωση λόγω της οποίας όλα ξεκινούν. Η πλοκή θα πρέπει να περιπλέξει, να φέρει στην ουσία του τι συμβαίνει.
  • Ανάπτυξη δράσης - σε αυτό το μέρος της ιστορίας, ο ήρωας συναντά εμπόδια, λύνει προβλήματα. Το οικόπεδο πρέπει να είναι ενδιαφέρον και δυναμικό. Μόνο σε αυτή τη λειτουργία, το παιδί διαβάζει το κύριο επεισόδιο.
  • Climax - Αυτή είναι η πιο έντονη και συγκινητική στιγμή της ιστορίας. Είναι απαραίτητο να το κλείσουμε έτσι ώστε να συλλαμβάνει το πνεύμα της εμπειρίας του πρωταγωνιστή. Πώς βγαίνει από αυτή την κατάσταση; Τι θα κάνει; Θα τον βοηθήσουν οι αληθινοί φίλοι του; Τι θα έκανα; Εάν υπάρχουν τόσα πολλά ερωτήματα στο μικρό κεφάλι, αυτό σημαίνει ότι το αποκορύφωμα είναι άψογα γραμμένο.
  • Συμπέρασμα - τώρα όλα τα χειρότερα έχουν τελειώσει. Οι αναγνώστες πρέπει να απολαύσουν τη νίκη, να απολαύσουν τον θρίαμβο του καλού πέρα ​​από το κακό.

Ακολουθώντας αυτό το σχέδιο είναι πώς να γράψετε ένα παραμύθι έτσι ώστε η πλοκή του να αναπτύσσεται με συνέπεια και λογικά.

Ακονίστε τις δεξιότητες γραφής

Για να "πιάσετε το κύμα", μπορείτε να ξεκινήσετε με το γεγονός ότι remake αρκετά διάσημα παραμύθια. Ή γράψτε σε αυτά τη μυθιστοριογραφία των ανεμιστήρων (συνέχεια). Μια άσκηση που ονομάζεται "Το παιχνίδι των λέξεων" θα βοηθήσει να "ανακατέψει τη φαντασία". Ποιο είναι το νόημά της;

Εδώ είναι οι γραμμές που έχουν ήδη γραφτεί:

Ένας κακός μάγος ρίχνει ένα ξόρκι στο κάστρο κλέβοντας μια πριγκίπισσα.

Τι γίνεται αν μπορούν να αναμιχθούν;

Ένα κακό κάστρο έκλεψε τον μάγο και την πριγκίπισσα.

Ή έτσι:

Η μαγεμένη πριγκίπισσα ψάχνει για ένα κάστρο του μάγειρα.

Έτσι μπορείτε να συνεχίσετε μέχρι να υπάρξει μια κατάλληλη επιλογή.

Προσέξτε στο ύφος

Το παραμύθι πρέπει να διαβάζεται εύκολα, άνετα. Για να το κάνετε αυτό, ακολουθήστε το στυλ του κειμένου. Δηλαδή:

  • Μην χρησιμοποιείτε περίπλοκες, υπερβολικά μεγάλες προτάσεις.
  • Αποφύγετε τις λυρικές αποκλίσεις, τη φιλοσοφική συλλογιστική.
  • Ακολουθήστε το λεξιλόγιο - μην χρησιμοποιείτε λέξεις ακατανόητα στα παιδιά.

Οι ενήλικες λαμβάνουν παιδικά βιβλία στα χέρια τους για να αποσπάσουν την προσοχή και να χαλαρώσουν. Και ακούστε τους να πάνε σε άλλους κόσμους.

Αυτή η διαδικασία πρέπει να περάσει απαρατήρητη από μόνη της. Πώς να γράψετε ένα παραμύθι πώς να το πετύχετε αυτό; Διαβάστε και ξαναβάστε το δικό σας κείμενο, βελτιώνοντάς το.

Έλα μαζί με ένα όνομα

Τα παιδιά δεν συνηθίζουν να διαβάζουν σχολιασμούς, γι 'αυτό επιλέγουν τη λογοτεχνία με το όνομα. Θα πρέπει να ριχτεί, να εκπλήξει, να γελάσει και να θυμηθεί εύκολα.

Το όνομα της δουλειάς σας είναι καλύτερο όταν ολοκληρωθεί. Το οικόπεδο κατά τη διάρκεια της γραφής μπορεί να αλλάξει, οπότε δεν πρέπει να βιαστείτε.

Το όλο θέμα είναι στις λεπτομέρειες

Καλή κατακτά το κακό

Αυτό είναι ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά αυτού του τύπου δημιουργικότητας. Γιατί συνέβη αυτό, οι απόψεις φιλολόγων αποκλίνουν. Σχετικά με αυτό το θέμα μπορεί να συζητηθεί, αλλά ο νόμος δεν μπορεί να σπάσει. Το τέλος πρέπει να είναι καλό.

Μαγικοί αριθμοί

Όταν οι αριθμοί 3, 7, 12 πέφτουν σε παραμύθι, παύουν να είναι συνηθισμένοι. Αυτοί οι αριθμοί είναι πραγματικοί χαρακτήρες. Προδίδουν ένα συναρπαστικό μυστήριο: 3 ερωτήσεις, 3 δοκιμασίες, 3 ήρωες και ούτω καθεξής.

Αληθινή φίλη

Ο πρωταγωνιστής χρειάζεται έναν βοηθό που θα προωθήσει, βοηθώντας σε δυσκολίες. Μπορείτε να το κάνετε αστείο. Στις σύγχρονες ιστορίες, αυτή είναι μια πραγματική τάση. Για παράδειγμα, ένα γαϊδούρι από το κινούμενο σχέδιο "Shrek". Γελάτε και στηρίξτε το πρόβλημα - τις δύο κύριες λειτουργίες ενός τέτοιου χαρακτήρα.

Μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης

Χωρίς υπερβολή (υπερβολή), αντίθεση (αντίθεση), σταθερά επιθέματα (κόκκινη κοπέλα), ζωντανές συγκρίσεις δεν θα λειτουργήσουν για να δημιουργήσουν μια πολύχρωμη ατμόσφαιρα ομιλίας. Ο ρόλος τους στο κείμενο είναι πολύ σημαντικός, καθώς είναι ακριβώς τα μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης που σχηματίζουν εικόνες στη συνείδησή μας. Ένα άτομο που θέλει να μάθει πώς να γράψει ένα παραμύθι, πρέπει να κυριαρχήσετε αυτό το καλλιτεχνικό όπλο.

Θέση του συγγραφέα

Είναι απαραίτητο αρχικά να αποφασίσετε ποιον θα υποστηρίξει ο συντάκτης και ποιον θα καταδικάσει. Τα παιδιά δεν μπορούν πάντα να διακρίνουν τα ημίτονο, για να δεχτούν την ευελιξία. Είναι έτοιμοι να μετρήσουν όπως πιστεύει ο συγγραφέας. Και αυτή είναι μια μεγάλη ευθύνη, έτσι δεν είναι;

Πώς να γράψετε ένα παραμύθι; Απλά, αν έχετε την επιθυμία, να αναπτύξετε τη φαντασία και να αποθηκεύσετε εγκαίρως. Ακολουθώντας τις συμβουλές μας, μπορείτε να δημιουργήσετε μια μοναδική ενδιαφέρουσα ιστορία, η οποία για πολλούς θα αγαπηθεί.